成立於1990年的台北首督芭蕾舞團為提振國內芭蕾編作風氣，嘗試從所有可能的方向出發，作品格式有：抽象、故事性、融混型、擬古新編、純動作開發……等。為了讓芭蕾創作更多元化，舞團每一年都會特別邀約一群長期在芭蕾領域內工作，並有豐富芭蕾舞台表演經驗的成熟舞者來編作芭蕾，希望在一片低迷停滯、氣絲微弱的芭蕾創作界中注入新活力、新創意，藉以帶動後續編作風潮。近幾年來，台北首督芭蕾舞團除了創作精緻芭蕾作品之外，為了讓芭蕾藝術深耕，於是也創作了淺而易懂又多元化的芭蕾小品，其目的是讓小朋友認識屬於台灣原創性的芭蕾作品，藉由現場示範讓小朋友親自體驗跳芭蕾的樂趣，並從中學習藝術的創造力與藝術概念的培養。芭蕾不再是曲高和寡的藝術，透過活動的交流讓小朋友能在愉悅的情境之下享受芭蕾藝術之美，也讓他們在藝術的薰陶之下認識更多樣化的足尖藝術。

國光劇團自1995年創團以來，即不斷嘗試於京劇傳統中注入當代意識，以「現代化」與「文學化」為京劇創作之原則，張愛玲小說、王羲之字帖均入戲，題材多元，手法靈活。

代表作除了傳統京昆名劇之外，新編京劇《閻羅夢—天地一秀才》《王熙鳳大鬧寧國府》《三個人兒兩盞燈》《金鎖記》《胡雪巖》《快雪時晴》《狐仙故事》《孟小冬》《艷后和她的小丑們》《水袖與胭脂》等皆受文化界高度重視，曾獲金鐘獎與台新文化藝術獎，更在年輕觀眾群中引起熱烈討論。導演李小平、編劇王安祈、主演魏海敏，皆因國光創作而獲國家文藝獎 ; 老生唐文華獲台北市文化獎及日本SGI文化賞，京昆小生溫宇航獲金曲獎與薪傳獎，盛鑑的演藝生涯更由戲曲跨越至戲劇與電影。國光曾多次應邀前往法國、德國、荷蘭、瑞士、義大利、捷克、俄羅斯、斯洛伐克、丹麥、匈牙利、波蘭、巴西、新加坡、大陸、香港等地演出。

東元科技文教基金會多年來致力於原民孩童教育以及原民古典藝術之傳承，自2013年起，為推動台灣原民歌謠與傳統以西洋古典音樂為為主的交響樂團及弦樂團結合，藉以拓展原住民孩童未來更廣闊的舞台可能及發展性，故邀集國內年輕演奏家共同組成逢源愛樂室內弦樂團，並委託國內外知名作曲家執筆編譜，為”只有語言沒有文字”的原民歌謠留下樂譜紀錄使其原粹更加得以保存並延續。

東元科技文教基金會多年來致力於原民孩童教育以及原民古典藝術之傳承，自2013年起，為推動台灣原民歌謠與傳統以西洋古典音樂為為主的交響樂團及弦樂團結合，藉以拓展原住民孩童未來更廣闊的舞台可能及發展性，故邀集國內年輕演奏家共同組成逢源愛樂室內弦樂團，並委託國內外知名作曲家執筆編譜，為”只有語言沒有文字”的原民歌謠留下樂譜紀錄使其原粹更加得以保存並延續。

1953年，隨著戰亂誕生在越南富國島上的「中州豫劇團」飄洋過海來到高雄左營並落地生根，至今已耕耘將近一甲子。隨著時代的變遷，「海軍陸戰隊飛馬豫劇隊」，軍中階段性任務告一段落後，於1996年1月1日改隸教育部，成為「國立國光劇團豫劇隊」；復於2008年改隸文建會(2012年5月20後更名為文化部)，並更名「臺灣豫劇團」。回顧臺灣豫劇團的發展歷史，在臺灣這塊千里之外的島嶼上，奇蹟般地扎了根，開創了與歌仔戲、京劇三角鼎立的舞台地位。

臺灣豫劇，由兩岸共尊為『豫劇皇后』的奇女子王海玲，帶領著在南台灣長年耕耘至今，新生代演員開枝散葉，新編劇目成果豐盛。50多年來，劇團在數度的改隸歷程中，為追求劇藝精進、戲曲薪傳與爭取各階層觀眾不斷地努力著；在國際展演方面，數度應邀赴海外巡迴演出，足跡踏遍美國、加拿大、英國、德國、義大利、法國、新加坡、香港及大陸等地；積極辦理海峽兩岸文化交流聯演與論壇，民國91年起五度榮獲行政院陸委會兩岸文化交流績優獎之殊榮。

臺灣豫劇團擁有豐沛的藝術創作能量，每年皆全新製作年度公演大戲，嘗試跨界合作並發展多元化戲劇面向。不僅融合傳統與現代戲曲之精髓，展現中西方文化交流碰撞之精華，並結合傳統戲曲與現代劇場菁英，力求創新與變革，至今推出無數膾炙人口的作品。除傳統豫劇外，也包含了兒童豫劇及實驗劇，展現臺灣豫劇的全新風貌，普獲觀眾極高之評價與迴響；其中《慈禧與珍妃》更榮獲2008電視金鐘獎「最佳傳統戲劇節目獎」。這些精彩作品隨著國內外藝術邀演，走遍臺灣校園、社區、鄉鎮，足跡履及海內外及大陸等地。臺灣豫劇團不停歇地為傳承豫曲新聲而努力，期能開創更寬廣之豫劇藝術新領域，並持續接軌國際大舞臺。豫劇以臺灣為圓心，傳唱近一甲子，遠播千萬里。期望在您的支持下，以最精湛的表演藝術來呈現傳統戲曲美學風格，散發出更耀眼的臺灣豫劇新風采。